Что такое типографика и какие шрифты использовать на сайте

Когда человек, далекий от дизайна, сталкивается со словом «типографика», он не всегда точно понимает, что это такое. Вроде бы понятно, что это что-то, связанное с текстом.

Что такое типографика

Типографика — это искусство оформления текста в соответствии с правилами языка с помощью набора и верстки. Она является частью дизайна и используется для придания читабельного вида тексту. Сюда относятся шрифты со всеми их параметрами, работа с цветом, размером и т. д.

Верстку сайта (расположение контента на странице) тоже нередко относят к разделам типографики. Несмотря на то, что они тесно связаны, верстка не является одним из параметров типографики — она включает в себя гораздо больше: работу с изображениями и таблицами, расположение текста на странице.

Типографику используют для улучшения внешнего вида текста, облегчения его читабельности, чтобы лучше доносить информацию. Правила типографики работают не только на сайтах или в книгах: вы сталкиваетесь с примерами типографики везде, где есть текст.

Простыми словами, типографика — это визуальное оформление текста.

Рассмотрим, какие шрифты бывают, как их подобрать и как не сломать голову, работая с основными параметрами типографики.

Читайте также:

Кто такой UI-дизайнер: чем он занимается и как им стать

Краткая история типографики: от Гутенберга до цифровой эпохи

Каждый этап был революцией, менявшей способ распространения знаний и сам визуальный язык общества.

Предыстория: от ксилографии до подвижного шрифта

До появления станка Гутенберга процесс тиражирования текста был кропотливым и медленным. Первые прорывы произошли задолго до XV века в Восточной Азии. Если не брать ручное переписывание книг, основными вехами хоть какой-то автоматизации этого периода были следующие.

Ксилография (печать с деревянных досок). В Китае примерно в VII-VIII веках нашей эры для печати текстов и изображений использовали цельные деревянные доски с вырезанным рельефом. Самый известный пример — буддийская «Алмазная сутра» 868 года, считающаяся древнейшей из сохранившихся печатных книг.

Подвижный шрифт. Революционную идею создания наборных литер независимо развивали в Китае и Корее. Китайский изобретатель Би Шэн в XI веке создал подвижный шрифт из обожженной глины, а в Корее в XIII веке применяли металлические литеры. Однако технология не получила массового распространения в силу сложности иероглифического письма.

Рождение современной типографики: революция Гутенберга (середина XV века)

Настоящий переворот произошел в Европе в мастерской Иоганна Гутенберга. Его гений заключался не в отдельном изобретении, а в синтезе нескольких технологий в эффективную систему: металлического подвижного шрифта, печатного станка на основе виноградного пресса и масляной краски.

Первым и главным трудом стала 42-строчная Библия Гутенберга (около 1455 года) — шедевр, доказавший эффективность технологии. Она положила начало эры массовой коммуникации, сделав книги доступными и запустив процессы Реформации, Просвещения и научной революции.

Индустриализация: стандартизация и массовая культура (XVIII — начало XX века)

Промышленная революция превратила печать из ремесла в индустрию, а типографику — в инструмент массовой культуры.

Новые шрифты и стандартизация. Появились классические шрифты, актуальные по сей день: Caslon (Уильям Кэзлон, 1734) и Baskerville (Джон Баскервилл, 1757), которые улучшили читаемость за счет контраста между толстыми и тонкими линиями.

Механизация набора. В 1886 году линотип Оттмара Мергенталера позволял отливать целые строки текста из горячего металла, что в десятки раз ускорило печать газет и книг.

Рождение рекламы и дизайна. Расцвет плакатной культуры и рекламы потребовал выразительных, часто декоративных акцидентных шрифтов. Художественные движения, такие как модерн (ар-нуво) и позже авангард (футуризм, дадаизм), стали использовать шрифт как самостоятельное средство художественной выразительности, ломая традиционные каноны верстки.

Модернизм и системный подход (1910-1970-е)

В XX веке типографика оформилась как дисциплина графического дизайна, основанная на рациональных принципах.

Школа Баухаус (1919-1933). Дизайнеры, такие как Херберт Байер и Ласло Мохой-Надь, проповедовали функциональность, геометрическую чистоту, использование шрифтов без засечек (гротесков) и асимметричной верстки. Идеи Баухауса были систематизированы в книге Яна Чихольда «Новая типографика» (1928).

Швейцарская типографика (Международный стиль): после Второй мировой войны Швейцария стала центром развития модернизма. Здесь были созданы эталонные шрифты-гротески: Helvetica (Макс Мидингер, 1957) и Univers (Адриан Фрутигер, 1957), ставшие символом нейтральности, ясности и интернационального стиля.

Фотонабор. Технология 1950-70-х годов, заменившая металл на фотопленку. Это дало дизайнерам беспрецедентную гибкость в масштабировании, интерлиньяже и кернинге.

Цифровая революция: демократизация и новые возможности (с 1980-х по настоящее время)

Появление персонального компьютера стало поворотным моментом, сравнимым с изобретением Гутенберга. Основные этапы этой революции:

• Ранние цифровые шрифты. Первые экранные шрифты были пиксельными (битмаповыми), как системный шрифт оригинального Macintosh (1984).
• Векторные форматы. Создание языков описания страниц PostScript (Adobe, 1985) и формата TrueType (Apple/Microsoft, 1991) сделало шрифты масштабируемыми и независимыми от разрешения устройства.
• Настольные издательские системы (DTP). Программы вроде Adobe Illustrator и Photoshop дали каждому дизайнеру виртуальную типографику, позволив легко манипулировать буквами, создавать сложные макеты и эффекты.
• Веб-типографика и будущее. Сначала ограниченная набором «безопасных шрифтов», она расцвела с появлением сервисов вроде Google Fonts. Сегодня отзывчивая типографика автоматически адаптируется к любому экрану. Последнее слово — переменные шрифты (Variable Fonts), где один файл содержит бесконечное количество начертаний и ширины, и интеграция с VR/AR.

От высокого искусства, доступного единицам, типографика превратилась в универсальный язык визуальной коммуникации, которым сегодня владеют миллионы. Понимание этой эволюции позволяет не просто использовать шрифты, а осознанно применять их, опираясь на богатейшее культурное наследие. В следующем разделе мы разберем, как этот исторический багаж применяется на практике: перейдем к основам анатомии шрифта и его классификации.

Психология восприятия: как шрифт управляет эмоциями

Почему контракт, набранный изящной антиквой, кажется более весомым, а интерфейс современного приложения, использующий геометрический гротеск, воспринимается как быстрый и технологичный?

Шрифт — это не нейтральный носитель текста, а инструмент подсознательной коммуникации. Он передает характер, доверие, ценность и эмоции задолго до того, как читатель вникнет в смысл написанного. Понимание психологии восприятия шрифтов — ключ к точному попаданию в целевую аудиторию и формированию нужного впечатления о бренде, продукте или сообщении.

Как анатомия шрифта формирует ассоциации

Каждый штрих, засечка и контраст в букве несет в себе историческую и культурную память, которая считывается на уровне подсознания.

Антиква (шрифты с засечками)

Ассоциация с надежностью, традицией, авторитетом. Их форма напрямую восходит к резцу каллиграфа и шрифтам эпохи Ренессанса (например, Garamond). Засечки визуально ведут взгляд вдоль строки, что исторически ассоциируется с длинными, выверенными текстами — книгами, научными трудами, официальными документами.

Засечка воспринимается как «основание», «фундамент» буквы, что подсознательно транслирует устойчивость, укорененность в традиции и доверие. Times New Roman, созданный для газеты The Times в 1932 году, стал стандартом для академических и официальных текстов именно благодаря этой ауре авторитетности и нейтральной серьезности.

Гротеск (шрифты без засечек)

Ассоциация с модернизмом, ясностью, объективностью. Появление и популяризация гротесков в XX веке были манифестом против декоративности и сложности. Чистая геометрическая форма (Helvetica, Futura), отсутствие исторических отсылок в виде засечек, открытые контуры — все это сигнализирует о рациональности, функциональности и прогрессе.

Такой шрифт не имеет «прошлого», он существует в вечном «настоящем» и устремлен в будущее. Он ассоциируется с технологиями, демократичностью, ясностью интерфейсов и современным урбанистическим пространством.

Рукописные и декоративные шрифты

Ассоциация с индивидуальностью, эмоциями, творчеством. Такие шрифты имитируют почерк или каллиграфию, что напрямую отсылает к человеческой руке, личности, мгновенному эмоциональному жесту.

Они передают уникальность, премиальность (как ручная работа), творческий порыв или, в некоторых случаях, легкомыслие. Их уместное использование — мощный акцент, но для основного текста они часто губительны, так как требуют от читателя усилий для расшифровки.

Почему один шрифт может «звучать» по-разному

Важно помнить, что восприятие шрифта никогда не существует в вакууме. На него влияет критический контекст:

1. Исторический и культурный багаж. Шрифт в стиле диско 70-х (например, Broadway) будет вызывать соответствующие ностальгические или ироничные ассоциации. Готический шрифт может восприниматься как архаичный, религиозный или связанный с тяжелым металлом — все зависит от окружения.
2. Совместное воздействие с другими элементами. Шрифт работает в связке с цветом, композицией, изображением и самим текстом. Элегантная антиква на ярко-желтом фоне в рекламе газировки потеряет ауру серьезности. Суровый гротеск в меню дорогого ресторана может создать диссонанс.
3. Насыщенность и начертание. Легкий светлый курсив той же антиквы может говорить об утонченности и женственности, а жирный гротеск — о силе и решимости.

Практическое применение: выбор шрифта в соответствии с задачей

Это знание переводится в четкие практические рекомендации:

1. Задача — создать доверие и авторитет (финансы, юриспруденция, медицина, академия). Решение — классические антиквы (Serif) — Garamond, Minion, Georgia. Они сигнализируют о стабильности, опыте и основательности.
2. Задача — передать современность, инновации и ясность (технологии, стартапы, урбан-бренды). Решение — гротески (Sans-Serif) — Helvetica, Roboto, SF Pro Display. Они сообщают о простоте, эффективности и рациональном подходе.
3. Задача — выразить индивидуальность, премиальность или эмоцию (люксовые товары, арт-проекты, нишевые бренды). Решение — акцидентные, рукописные или экспериментальные шрифты. Использовать точечно, для заголовков или логотипов, чтобы создать уникальный характер, не жертвуя удобочитаемостью.

Выбор шрифта — это не эстетическое предпочтение, а стратегическое решение. Правильно подобранный шрифт резонирует с ожиданиями аудитории на подсознательном уровне, усиливая ключевое сообщение и формируя нужный эмоциональный фон. Ошибочный выбор создает когнитивный диссонанс, подрывает доверие и снижает эффективность коммуникации, даже если визуально шрифт кажется привлекательным. Шрифт должен не просто отображать текст, но и доказывать его смысл своей формой.

Екатерина Чекалина

Директор маркетинговых и PR проектов

Основные классификации шрифтов

Рассмотрим группы шрифтов по назначению.

Антиквенные шрифты

Сюда объединены все текстовые шрифты с засечками. Вы наверняка с ними работали, когда готовили, например, курсовые работы или диплом. Самый популярный «представитель» антиквы — Times New Roman.

Гротескные шрифты

А здесь все с точностью до наоборот — гротески не имеют засечек. Это гладкие ровные буквы, которые сейчас используют в городской навигации, логотипах, на сайтах. Самый популярный пример — Arial.

Акцидентные шрифты

Их еще называют декоративными. Акцидентные шрифты не используют для больших объемов текста, их задача — сделать акценты, привлечь внимание к нужному месту на странице. Яркий пример — шрифт Comic Sans.

Леттеринг

Сюда относят рукописные шрифты, которые используются для оформления вывесок.

Основные термины типографики

• Гарнитура. Так называют семейство шрифтов, которые одинаково выглядят, но отличаются между собой насыщенностью, начертанием, цветом.
• Кегль. Это размер. Обычно для основного текста используется кегль 12-14, а подзаголовки выделяют уже 16 кеглем и выше.
• Интерлиньяж. Так называют расстояние между строками. От интерлиньяжа зависит, будет текст казаться тяжелым «кирпичом» или, наоборот, будет слишком «воздушным». Золотое правило здесь — кегль + 1/5. Например, если у вас текст пишется 12 кеглем, то интерлиньяж должен быть 16.
• Трекинг. Размер пробелов между элементами текста. Он тоже влияет на восприятие. Вы наверняка сталкивались с плохим трекингом, когда выбирали выравнивание по ширине страницы и какая-нибудь строка из двух-трех слов внезапно «расползалась». Так обычно не делают при оформлении текстов на сайтах, но в подготовке документов с этим еще можно встретиться.
• Кернинг. Один из автоматических параметров, который показывает расстояние между буквами в словах. Кернинг редко настраивают вручную, чаще его задают в настройках гарнитуры при создании нового шрифта.
• Насыщенность. С этим параметром вы наверняка работали, когда использовали полужирный или жирный шрифт.

Читайте также:

7 лучших текстовых редакторов в 2024 году

Основы верстки: модульная сетка и иерархия

Без четкой организации даже самый качественный контент превращается в визуальный шум, который сложно воспринимать. Двумя главными инструментами для создания порядка и смысла являются модульная сетка (каркас) и визуальная иерархия (драматургия). Вместе они направляют взгляд читателя и превращают хаотичный набор элементов в ясное сообщение.

Модульная сетка

Модульная сетка — это система невидимых направляющих (колонок, строк, полей и модулей), которая структурирует пространство макета. Она нужна для создания ритма и последовательности на всех страницах, ускорения работы дизайнера за счет работы в рамках системы и обеспечения визуальной целостности, когда все элементы выглядят связанными.

Существует несколько основных типов сеток, каждая из которых решает свою задачу:

• Манускриптная (базовая) — одна колонка текста, классический вариант для книг и длинных статей.
• Колончатая — наиболее распространенный тип, где количество колонок (от 2 до 12 и более) выбирается в зависимости от сложности контента. Используется в газетах, журналах и на веб-сайтах.
• Модульная — пространство делится не только на колонки, но и на горизонтальные строки, создавая матрицу одинаковых прямоугольников. Идеальна для каталогов, галерей и табличных данных.
• Иерархическая — свободная, нерегулярная сетка, создаваемая под конкретный креативный контент. Часто используется на промо-сайтах и в арт-дирекшене.

Сетка должна быть помощником, а не жестким регламентом. Элементы могут «ломать» сетку, выходя за ее пределы для создания акцента, но это должно быть осознанным решением, а не случайностью.

Визуальная иерархия

Иерархия отвечает на вопрос: «Что увидеть и прочитать в первую, вторую и третью очередь?». Она управляет вниманием читателя и помогает ему навигировать по контенту. Для этого используется ряд последовательных инструментов: Ключевые инструменты иерархии:

1. Размер — самый очевидный инструмент. Самый крупный элемент привлекает внимание первым.
2. Вес (насыщенность шрифта) — жирное начертание позволяет выделить подзаголовок или ключевую фразу внутри текста, не меняя его размер кардинально.
3. Цвет и контраст — яркий или контрастный цвет на нейтральном фоне мгновенно притягивает взгляд. Важно использовать цвет умеренно.
4. Положение в пространстве — элементы в верхней части макета или изолированные большими полями («воздухом») воспринимаются как более важные.
5. Пространственная группировка (закон близости) — элементы, расположенные близко друг к другу, воспринимаются как связанные. Отбивкой можно отделить один блок контента от другого.

Синтез сетки и иерархии: практический пример

Представьте страницу интернет-магазина. Двенадцатиколонная сетка определяет, где будет расположена шапка, боковой фильтр, основная сетка товаров и футер. Каждая карточка товара занимает, например, 3 колонки.

Визуальная иерархия внутри каждой карточки управляет вниманием по порядку:

1. Изображение товара — самый крупный элемент.
2. Название товара — жирный шрифт, темный цвет.
3. Цена — выделена акцентным цветом.
4. Кнопка «В корзину» — контрастный цвет на фоне карточки.
5. Описание — мелкий серый шрифт.

Без сетки карточки «поплывут», выстроятся неровно. Без иерархии взгляд не будет понимать, на чем фокусироваться.

Модульная сетка создает основу для порядка, а визуальная иерархия наполняет этот порядок смыслом и направлением. Освоение этих инструментов — признак профессионализма, отличающий просто красивый дизайн от дизайна, который эффективно структурирует информацию и ведет пользователя к цели. Это логичный мост от макроуровня (страница) к микроуровню — деталям работы с текстом, таким как кернинг и трекинг, которые мы рассмотрим далее.

Основные правила типографики

Теперь, когда мы уже плюс-минус понимаем разницу между типами шрифтов и различаем параметры, перейдем к основным правилам типографики.

Не брать больше 3-х шрифтов для сайта

Для создания текста со стандартным форматированием достаточно двух. Их обычно называют «шрифтовой парой». К ней можно добавлять и третий шрифт, который будет использоваться для акцентов в тексте. Если взять больше — получается пестрое неразборчивое полотно, которое неаккуратно выглядит.

Выдерживать размерную сетку

Соблюдайте соотношение интерлиньяжа, кернинга и кегля — они должны сочетаться между собой, иначе текст не будет выглядеть цельным. Оптимальное соотношение чаще вставляется автоматически в текстовых редакторах, и лучше не отдаляться от него более чем на 1 pt.
Если вы не хотите использовать зарубежные аналоги, посмотрите на российские аналоги Microsoft Office.

Интерлиньяж делать больше, чем кегль

Если сделать интерлиньяж равным кеглю или меньше, строки будут «нависать» друг над другом. Так текст будет хуже читаться.

Выдерживать оптимальную длина строки

В гайде по юзабилити мы уже рассказывали о паттернах восприятия. Если строки будут слишком длинными, к их концу внимание будет рассеиваться, и соответственно, восприятие контента ухудшится. Оптимально использовать длину не более 600 pt — так текст будет хорошо читаться на всех устройствах, в том числе и в мобильных версиях сайтов.

Поддерживать равномерное расположение по всей длине строки

Избегайте строк с большими пустыми или, наоборот, плотными участками. Все это сказывается на общей композиции страницы, гармоничном восприятии контента.

Не брать цвет #000000

Насыщенный черный хорош как акцент, но общий текст им делать не стоит — из-за сильной контрастности от него быстро устают глаза. Как результат, читатель начинает отвлекаться, внимание рассеивается, а главная мысль теряется.

Использовать акценты, как соль — в меру

Снова все сводится к вниманию. Яркие акцентные элементы хороши, если их не очень много. При переизбытке акцентов текст становится пестрым и тяжелым для восприятия. Все это сказывается на глубине просмотра страницы — важном факторе ранжирования.

Использовать форматирование, делать логические блоки и абзацы

Используйте правило: одна мысль — один абзац. Если все равно получается много текста, добавляйте списки, делайте выделение главной мысли. Оптимальный размер абзаца — 5-7 строк.

Читайте также:

Как написать текст, который раскрывает интент запроса и нравится пользователям

Как выбрать шрифт для сайта

Итак…

Шаг 1: Поймите свою аудиторию и бренд

Задайте себе вопросы:

• Кто ваша аудитория? Подростки, профессионалы 40+, родители.
• Какова личность вашего бренда? Современный и инновационный, надежный и традиционный, дружелюбный и творческий.
• Какую эмоцию или действие должен вызывать сайт? Доверие, желание купить, спокойствие.

Итог шага. Вы определите основное требование: «Нам нужен современный, минималистичный и разборчивый шрифт».

Шаг 2: Выберите семейство и классификацию

Основное правило — не больше 2-3 шрифтов на сайт. Обычно это комбинация:

1. Заголовочный шрифт (H1-H3): Может быть более выразительным, декоративным или плотным. Задает настроение.
2. Основной шрифт для текста (Body): Должен быть в первую очередь удобочитаемым даже в мелком размере на экране. Без засечек (гротеск) — самый безопасный и популярный выбор.

Итог шага. Вы решаете: «Используем шрифт без засечек для основного текста и, возможно, более жирный шрифт без засечек или с засечками для заголовков».

Шаг 3: Протестируйте удобочитаемость (Readability)

Это ключевой этап. Выбранный шрифт должен:

1. Иметь четкое различие между похожими символами (1 и I, 0 и O).
2. Не «слипаться» при обычном размере (12-16px для десктопа).
3. Хорошо работать в длинных абзацах. Наберите несколько строк «рыбного» текста (Lorem Ipsum) и проверьте.

Итог шага. Вы отсеиваете красивые, но нечитабельные варианты.

Шаг 4: Проверьте технические ограничения

1. Веб-безопасность и загрузка: Используйте веб-шрифты.
• Бесплатно и просто: Google Fonts, Adobe Fonts (по подписке). Они оптимизированы и подключаются с их серверов.
• Платно (премиум): Покупка лицензии на шрифт (например, Helvetica Now) с самостоятельным хостингом.
2. Поддержка кириллицы. Если ваш сайт на русском, обязательно проверьте, есть ли в шрифте кириллические глифы. В фильтрах Google Fonts есть галочка «Cyrillic».
3. Насыщенность (Weight) и начертания. У выбранного семейства должно быть хотя бы 2-3 начертания (Regular, Medium, Bold). Это даст визуальную иерархию.

Шаг 5: Создайте и протестируйте комбинацию

1. Создайте пару. Примеры классических, бесплатных и рабочих пар:
• Open Sans (текст) + Roboto Slab (заголовки)
• Montserrat (заголовки) + Source Sans Pro (текст)
• Playfair Display (акцентные заголовки) + Lora / Roboto (текст)
2. Соблюдайте контраст. Если шрифты похожи — они будут конфликтовать. Лучшая пара: Шрифт с засечками + Шрифт без засечек.
3. Протестируйте вживую. Соберите макет в Figma или даже в HTML/CSS. Посмотрите на разных устройствах.

Шаг 6: Финализируйте и внедряйте

• Установите базовый размер шрифта для абзаца (например, 16px).
• Пропишите иерархию (H1, H2, Body).
• Задайте межстрочный интервал (line-height) — обычно 1.4–1.6 для текста.
• Ограничьте длину строки (45-75 символов для комфортного чтения).

Закрепим: 1. Бренд → 2. Классификация → 3. Читаемость → 4. Тех. требования → 5. Пара + Тест → 6. Внедрение.

Следуя этим шагам, вы выберете не просто красивый, а функциональный и эффективный шрифт для вашего сайта.

Создание сайтов

• Разработка эффективных сайтов для продаж в интернете.
• Создаем сайты с нуля любой сложности, от сайтов визиток до интернет-магазинов и крупных порталов.

Подробнее

Сервисы для просмотра шрифтов

Существует целый ряд сервисов, которые можно использовать для насмотренности, подбора и покупки шрифтов для своего сайта. На них дизайнеры размещают свои шрифты — как на продажу, так и бесплатные. Туда же можно пойти за вдохновением или поискать варианты удачных сочетаний.

Русскоязычные сервисы шрифтов

Эти сервисы работают в России даже после введения ограничений, а потому могут использоваться в любое время. Также плюсом русскоязычных сервисов можно назвать наличие кириллицы на всех вариантах шрифтов.

Paratype

Сайт: https://www.paratype.ru/

Компания с 1999 года разрабатывает новые шрифты и ведет свой блог о типографике. Там регулярно проходят распродажи и есть бесплатные шрифты, доступные для скачивания.

Студия Brownfox

Сайт: https://brownfox.org/

Занимаются созданием своих шрифтов. Бесплатных на сайте нет. Покупка одного шрифта обойдется в 40 евро.

Type.today и type.tomorrow

Сайт: https://type.today/ru и https://tomorrow.type.today/ru

В первой библиотеке собраны обычные шрифты. Есть бесплатные, платные начинаются от 400 руб. Во второй библиотеке экспериментальные шрифты, которые можно использовать как акценты на сайте.

Англоязычные сервисы шрифтов

Это международные сервисы, которые имеют более обширные библиотеки, чем российские. Но здесь сложнее купить выбранный шрифт из-за ограничений платежных систем, а бесплатные чаще всего уже неоднократно использовались на других ресурсах.

Adobe Fonts

Сайт: https://fonts.adobe.com/

Крупнейшая библиотека от Adobe. Здесь можно познакомиться с историей разных студий, посмотреть шрифты и найти нужный вам шрифт по изображению, поставщику или конкретному дизайнеру.

Pangram Pangram

Сайт: https://pangrampangram.com/

Канадская студия занимается изготовлением шрифтов, и все они бесплатно доступны для скачивания. Одно условие — они должны скачиваться для личного использования. Для создания сайтов или ведения публичных блогов придется покупать лицензию.

Распространенные ошибки в типографике, которых следует избегать

Идеальная типографика остается незаметной, органично направляя читателя. Ошибки же, напротив, бросаются в глаза, создавая барьер для восприятия и подрывая доверие к контенту. Многие из этих ляпов стали цифровым фольклором, но от этого не менее вредоносны. Знание этих «грехов» — лучшая профилактика.

Отсутствие иерархии

Сплошное полотно текста, где заголовки, подзаголовки и основной текст почти не отличаются по размеру, весу или цвету. Глазу не за что зацепиться, чтение становится утомительным.

Как исправить. Создайте четкую систему контрастов. Используйте правило «шага»: например, если основной текст — 16px, подзаголовок — 24px, заголовок — 36px. Добавьте контраст веса (Regular для текста, Bold для заголовков) и цвета (основной текст — темно-серый, заголовки — черный, акценты — фирменный цвет).

Пренебрежение межстрочным и межбуквенным интервалом

Слишком плотный интерлиньяж. Строки «наезжают» друг на друга, текст становится нечитаемым. Классическое правило: интерлиньяж для основного текста — 120-150 % от размера шрифта (для 16px оптимально 1.4-1.5).

Неотрегулированные кернинг и трекинг. В крупных заголовках пары букв (например, «ГА», «Уд») могут выглядеть разрозненно или, наоборот, сливаться.

Как исправить. Всегда увеличивайте интерлиньяж по умолчанию. Для заголовков и логотипов вручную регулируйте расстояние между критическими парами букв, добиваясь визуально равномерного ритма.

Чрезмерное количество шрифтов

Использование трех и более разных гарнитур на одном макете. Это создает визуальный хаос, лишает дизайн целостности и выглядит непрофессионально.

Как исправить. Придерживайтесь правила «Два — достаточно». Одна гарнитура для заголовков, вторая — для основного текста. Часто достаточно и одной суперсемейства с большим количеством начертаний (Light, Regular, Bold, Italic), чтобы создать нужный контраст.

Погоня за декоративностью в ущерб смыслу

Использование вычурных, рукописных или ультратонких шрифтов для основного текста, особенно в вебе. То, что красиво в крупном кегле, при 14px превращается в неразборчивую паутину.

Как исправить. Выбирайте шрифты, ориентируясь на задачу. Для основного текста — классические, проверенные гарнитуры с открытой рисунком (хорошая читаемость в небольших размерах). Декоративные шрифты оставьте для акцентов: крупных заголовков, логотипов, коротких цитат.

Нарушение типографических традиций

Незнание базовых правил снижает качество текста.

• Кавычки-лапки (“пример”) вместо «елочек» — знак дилетантизма в русскоязычном наборе.
• Двойные пробелы после точки (рудимент пишущих машинок).
• «Вдовы» и «сироты» — короткие последние строки абзаца, остающиеся в начале или конце колонки, которые рвут визуальный блок.

Как исправить. Включите автозамену кавычек в настройках графических редакторов (InDesign, Figma) и CMS. Используйте одинарный пробел. Контролируйте висячие строки, подгоняя длину абзаца.

Диссонанс шрифта и сообщения

Выбор шрифта, который противоречит смыслу текста или характеру бренда. Легкомысленный комиксный шрифт в годовом отчете банка или, наоборот, строгая антиква на плакате детского праздника.

Как исправить. Всегда задавайте вопрос: «Какой характер должен передать этот текст?». Опирайтесь на психологию восприятия: традиция и надежность (антиква), ясность и современность (гротеск), эмоция и индивидуальность (декоративные).

Практический чек-лист перед публикацией:

• Иерархия: есть ли четкое различие между уровнями заголовков и текстом?
• Воздух: достаточен ли межстрочный интервал и отступы между абзацами?
• Количество шрифтов: не больше двух гарнитур?
• Читаемость: удобно ли читать основной текст с экрана?
• Детали: верны ли кавычки, нет ли двойных пробелов и «вдов»?

Избегая этих ошибок, вы резко повысите не только эстетику, но и функциональность любого текстового макета. Хорошая типографика — это вежливость дизайнера по отношению к читателю.

Что почитать о типографике

Перейдем к книгам, которые помогут вам еще лучше разобраться в типографике:

Типографика. Руководство по оформлению, Эмиль Рудер

Это одна из самых сильных книг по типографике на данный момент. Она насыщена примерами и кейсами из практики автора. Подойдет начинающим и практикующим дизайнерам.

О шрифте, Эрик Шпикерманн

Идеальный вариант для новичков. Простым текстом изложены все сложные вещи. Книгу уже несколько раз переиздавали и дополняли, а потому ищите самое свежее издание.

Книга про буквы от Аа до Яя, Юрий Гордон

Книга одного из самых популярных российских шрифтовых дизайнеров. В ней собраны примеры работ, а также истории и кейсы из практики.

Читайте также:

9 книг по маркетингу, которые стоит прочитать каждому: совсем новые и проверенные временем

FAQ по типографике

Здесь собраны ответы на вопросы, которые чаще всего возникают у дизайнеров, маркетологов и всех, кто работает с текстом.

В чем главная разница между шрифтом и гарнитурой?

Это ключевое терминологическое различие. Гарнитура — это дизайнерское семейство, уникальный рисунок букв (например, Helvetica или Times New Roman). Шрифт — это техническое средство, конкретный файл или носитель этой гарнитуры с заданными параметрами (Helvetica Bold Italic размером 14 пунктов). Простыми словами: гарнитура — это песня, а шрифт — это MP3-файл с этой песней определенного качества.

Сколько шрифтов можно использовать в одном проекте?

Классическое и безопасное правило — не более двух гарнитур. Часто достаточно одной суперсемейства с большим количеством начертаний (от тонкого Light до жирного Black).

Обычно одну гарнитуру используют для заголовков, другую — для основного текста, чтобы создать контраст: например, гротеск для заголовков и антиква для текста или наоборот. Большее количество создает визуальный хаос.

Что такое «безопасные веб-шрифты» и нужны ли они сейчас?

«Безопасные шрифты» (Arial, Times New Roman, Georgia) — это гарнитуры, которые предустановлены на подавляющем большинстве операционных систем. Раньше их использование гарантировало, что сайт у всех отобразится одинаково.

Сегодня их необходимость минимальна. Технологии вроде фронтфейс и сервисы (Google Fonts, Adobe Fonts) позволяют легко и быстро подключать к сайту практически любой шрифт, который будет корректно отображаться у всех пользователей.

Обязательно ли использовать шрифты с засечками для печати, а без засечек — для экрана?

Это устаревшее упрощенное правило. Антиква (с засечками) действительно исторически создавалась для печати, а засечки помогают глазу скользить вдоль строки. Гротески (без засечек) — детище XX века, их чистота хорошо работает в цифре. Сегодня главный критерий — не среда, а задача и читаемость.

В длинном печатном тексте (книга) антиква может быть комфортнее. На сайте или в интерфейсе приложения гротеск будет выглядеть современнее и чище. Всегда проверяйте читаемость в нужном контексте.

Коротко о главном

• Типографика — свод правил визуального оформления текста.
• С помощью типографики можно сделать текст читабельным и легким для восприятия.
• Основные правила используются не только для оформления сайтов, но и в печатных изданиях, рекламных баннерах, общей работе с визуалом.
• Для подбора шрифтов и тренировки насмотренности можно использовать специальные сервисы — дизайнеры со всего мира собирают свои шрифтовые коллекции.